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Es diplomado como profesor catedrático de Jazz. Fue profesor de batería en el conservatorio de Perpignan/Francia de 1993 a 2018 donde tuvo a Alfred Berengena como alumno. Llevó la programación del Festival «La semana de la Batería» durante 12 años y el departamento de Jazz durante 2 años.
Ha publicado 5 métodos de Batería: 1,2,3,Go volumen 1 y 2 y Steps To The Beat y Total Update volumen 1 y 2.
Fue elegido profesor del mes en varias ocasiones en Batteur Magazine, Batterie Magazine, Modern Drummer, Batería Total.
Ha realizado varios master class y clinics por gran parte de Europa.
Es endorser de Santafe, Istanbul Mehmet y Toc Stick.
Como músico ha colaborado con muchos grupos de Jazz en Francia y en Catalunya en varios clubs y festivales de Jazz.
Andre es toda una institución en el mundo del jazz en Francia, sus cursos serán originales utilizando conceptos de coordinación Jazz, conversiones rítmicas y polirritmias hasta cuatro voces.
Chus Gancedo es un batería cántabro con una amplia experiencia como clinician y músico de sesión en estudio. En 2007 se graduó con la máxima distinction en el LCCM de
Londres donde estudió con Pete Zeldman o Ritchie Stevens.
En el 2012, ganó el concurso Drum Mastery representando a España en la final de Reikjiavik (Islandia). A finales del mismo año, Chus consigue ganar la final española del concurso Roland V-Drum y representar nuevamente a España en la final internacional del certamen durante la feria del Musikmesse 2013, localizada en Frankfurt.
Ha participado en festivales de batería como: Califa Drumfest de Córdoba, Drumming Festival de la Rioja, Percufest en Valencia, Alteisa Drum Fest de Zamora.
En el 2021 gana Global Drum-Off en España durante este mismo año publica su primer método de batería, «Vasos Comunicantes» el cual presenta en clinics y masterclass por gran parte de la geografía Española.
Es licenciado en geografía e historia y ejerce como profesor de secundaria desde hace más de 15 años.
Chus domina a la perfección un montón de técnicas, métricas, compases irregulares y sus cursos estarán orientados para baterías avanzados.
Artista de: DW, Remo, Wincent y Bosphorus.
Toni Pagès es un prestigioso batería compositor y productor catalán, cursó sus estudios superiores de percusión en el conservatorio del Liceo de Barcelona. Es miembro fundador del proyecto Ertap y profesor de batería en el Taller de Músics de Barcelona.
Ha compartido escenario con artistas como: Manu Guix, Joan Albert Amargós, Elena Gadel, Antonio Orozco, David Bisbal, Manuel Carrasco, Beth, David Pastor Nu Roots, Eva Fernández.
En estudio a grabado con artistas como : Dorctor No, Jazz el Destripador, Antonio Orozco, Manu Guix, Elena Gadel, Clara Peya, Maldita Nerea, Funambulista, La Pegatina, Dani Fernández, Amadeu Casas, Eva Fernández y grabaciones como artista:
A trabajado como Productor con:
Clara Peya, Elena Gadel, Alessio Arena, Amadeu Casas, David Pastor, Irene Ferioli, Clara Sallago…
Teatro Musical: Spamalot, Qué, Grease, Petit príncep, Cantando Bajo la lluvia.
Actualmente lo podreis encontrar en varios proyectos en activo como:
Blaumut, Elena Gadel, Carles Benavent; Marwan, Manu Guix.
Su pasión por el Jazz y el Blues le lleva a estudiar a los EE.UU. donde se Licencia en “Performance” (Interpretación) en Percusión Cum Laude en Berklee College of Music, Boston.
En los EE.UU. ha estudiado entre otros con: Alan Dawson, Bob Moses, Gary Chaffee, Joe Hunt y Ed Urbibe. Becado por Berklee College of Music “Professional Music Scholarship Fund” y el “Buddy Rich Jazz Masters Incentive Award”.
Endorser Internacional de la prestigiosa marca de platos Sabian, de Canadá. También está esponsorizado por baquetas Vic Firth, baterías Ludwig y parches Aquarian.
En la actualidad está totalmente centrado en las bandas Mingo & The Blues Intruders, formación internacional de Blues, Devils Harp Attack y el dúo Paul San Martín/Juan De La Oliva Duo.
En la enseñanza se realiza profesionalmente al más alto nivel, crea y dirige The Music House, Academia de Música que acerca el aprendizaje a todo el mundo, utilizando la última tecnología y la enseñanza más dinámica, divertida y práctica con más de 220 alumnos.
Key Teacher en España y European Examiner con The Yamaha Music Foundation. 2008-2012
Residente en Barcelona, aunque nacido en Vigo, Ramón se graduó Magna Cum Laude por el Berklee College of Music, Boston (USA) y está licenciado en Historia del Arte por la universidad de Santiago de Compostela. Ha tocado con Miguel Poveda, Silvia Pérez Cruz, Dick Oats, Mike Mossman, Charles Neville (Neville Brothers), Jim Snidero, Danilo Pérez, Rick Peckham, Joan Monne, Santi Quintáns, Joan Díaz, Abe Rábade, Chris Kase, Llibert Fortuny, Dani Nel.lo, Vicenç Solsona, Vicens Martín Dream Big Band y David Pastor. Ha grabado decenas de discos entre los que destacan 7 mujeres con su grupo Triángel, Abril 10/18 y We sing Bill Evans, ganador del premio de la crítica al mejor disco de Jazz del año por la revista especializada enderrock.
Es profesor del Taller de Musics – Escuela Superior de Estudios Musicales desde 2009 e imparte además seminarios en España y Europa colaborando con Greg Bissonette, Jorge Rossy, Horacio “El Negro” Hernández, Giovanni Hidalgo o Gonzalo Rubalcaba.
Ha publicado el libro “Cómo interpretar partituras en la Batería” (Dinsic, 2013), el DVD “Cómo acompañar en el Jazz” (Dinsic, 2016) y el curso online Las escobillas en el Jazz (Music.cat, 2020)
Ramón utiliza platos Zildjian, baterías Yamaha, parches Remo y baquetas Vic Firth.
Nace en Matanzas (Cuba) A los 9 años comienza sus estudios en la Escuela Vocacional de Arte, posteriormente en la Escuela Nacional de Música de la Habana, donde se gradúa como profesor e instrumentista en la especialidad de percusión.
Trabaja como profesor en Berklee Valencia, Abpdrums & DrummerAPP. Miembro fundador de Percuba ha formado parte de grupos como: Isaac Delgado, Paulo Fg y su Elite y El médico de la salsa, Café Quijano, Sole Giménez, Concha Buika, Julio Montalvo, Orquesta Sinfónica de Bratislava, Jazz al CUBOP Trio, La Plena 79, Gilberto Gil.
Ha participado en festivales como: La Rioja Drumming Festival, Tam Tam Drumfest, Seminarios de Jazz del Palau de la Música de Valencia, Percufest, Valencia Drums, Alteisa Drumfest…y numerosas Master Classes por toda la península.
Con más de 120 discos grabados en el 2008 saca su método “Adaptación de los toques Afrocubanos a la Batería y al Set de Percusión ” y en 2012 publica su DVD “El Arte de la Independencia 360º”.
Yoel es endorser de: Yamaha Drums, Meinl Percussion & Cymbals, Wincent sticks, Remo Heads y Ear Protech Inears
Reconocido por haber grabado con un largo listado de bandas de metal extremo. Cuenta con una trayectoria de más de 30 años dando clases de batería.
Ha publicado varios libros de doble bombo y didáctica en la batería. Forma parte del Roster de Clinicians de DW Drums y ha realizado clínics y master class por gran parte de Europa y América.
A pesar de su reconocimiento en el ámbito del metal, Alfred se licenció en 2007 con medalla de oro en grado superior de jazz y música moderna, con la especialidad de batería en el Conservatorio de Perpignan (Francia). En 2018 curso el Music Production Program en Berklee College Of Music(Boston). Es Artista internacional de DW Drums & Zildjian.
Wiktoria Bialic es una prestigiosa baterista Polaca con una trayectoria imparable.
Realizo la grabacion del album «The Returner»con 4 nominaciones Grammy para Allison Russell.
Ha grabado baterías para músicos ganadores del Grammy como:
Ondre J. Pavic, Alex Marley, Maati Baani y otros productores y artistas británicos, indios, escoceses, polacos, estadounidenses y puertorriqueños.
Wiktoria tambien grabó junto al artista de Gretsch Ash Soan en un sencillo llamado «Dark Dark Days» y a menudo acompaña a otros bateristas conocidos en toda Polonia.
Fue campeona del concurso Hit Like A Girl en el 2021.
Ha tocado en festivales de batería como:
Wiktoria pasa a formar parte del equipo de profesores de DrummerAPP como profesora de Reggae entre otros estilos y estamos seguros de que sus cursos no dejaran indiferente a nadie
